Departementsmuseum Georges de La Tour

Das im Herzen von Vic-sur-Seille gelegene Museum würdigt Georges de La Tour, den größten Maler der französischen Malerei des 17. Jahrhunderts, der in derselben Stadt geboren wurde. Heute beherbergt es fast 200 Werke, darunter zwei Meisterwerke des Künstlers: „Johannes der Täufer in der Wüste“ und „Profil einer Frau“.

Das Projekt zur Schaffung des Museums entstand 1996 auf Initiative des Départements Moselle und der Gemeinde. Es sollte der großzügigen Spende der Brüder Jacques und Guy Thuillier gerecht werden: 82 Gemälde aus dem 17. bis 19. Jahrhundert.

Das Georges de La Tour Museum wurde in einem zeitgenössischen Gebäude an der Stelle eines alten Hauses aus dem 18. Jahrhundert, Place Jeanne d'Arc, errichtet.

Auf einer Fläche von knapp 1.000 m² entdecken Besucher die nach Epochen gegliederten Sammlungen: Malerei des 17. Jahrhunderts im ersten Stock, Landschaften und Werke vom 18. bis zum zweiten, dann Romantik und Kreationen aus dem 19. und frühen 20. Jahrhundert in den oberen Stockwerken.

Der Kunsthistoriker Jacques Thuillier hat zahlreiche Werke über Maler des 17. Jahrhunderts geschrieben, darunter Nicolas Poussin, Georges de La Tour, die Brüder Le Nain und Jacques Stella. Er war auch ein großer Sammler, wie die im Departementsmuseum Georges de La Tour ausgestellten Werke belegen.

1998 spendeten Jacques und Guy Thuillier eine große Spende an das Departement Moselle zugunsten des Museums. Diese Geste, Erbe der Förderer von einst, ermöglichte es, bedeutende Maler an diesem Ort zusammenzubringen, wie Georges de La Tour, Blanchard, Stella und Le Brun.

„Johannes der Täufer in der Wüste“ ist ein Ölgemälde auf Leinwand mit einer Höhe von 81 cm und einer Breite von 1,01 Metern. Dieses zum Nationalschatz erklärte Werk, dessen genaue Herkunft unbekannt bleibt, wurde im November 1993 in einem Privathaus in Paris während einer Ausstellung vor einem Verkauf im Hôtel Drouot entdeckt. Da es vom Verkauf ausgeschlossen und ihm dann verboten wurde, französisches Territorium zu verlassen, kam der Staat dem Departement Moselle zuvor.

„Der heilige Johannes der Täufer in der Wüste“, das von Fachleuten schnell als bedeutendes Werk anerkannt wurde, zeigt den jungen Johannes den Täufer, wie er sich auf ein langes Kreuz stützt und sein Lamm in der Dunkelheit eines Felsens füttert. Die Szene, die in halber Länge eingerahmt und von einem unsichtbaren Licht beleuchtet wird, das wir uns von einer Kerze oder einer Fackel vorstellen, ist ein einzigartiges Beispiel unter den nächtlichen Gemälden von Georges de La Tour. Die Einfachheit der Formen und die Beibehaltung der Farben lassen darauf schließen, dass dies eines seiner letzten Gemälde ist, das um 1650–1652 entstand. Die Entdeckung dieses Gemäldes markierte einen Wendepunkt in der Wiederentdeckung des Künstlers. Seit der bahnbrechenden Studie von Hermann Voss im Jahr 1915 hat jedes gefundene Werk dazu beigetragen, einen der originellsten Maler der französischen Malerei zu enthüllen.

1930 entdeckte der Kunsthistoriker Vitale Bloch dieses Gemälde in der Fischmann-Sammlung in München. Das Departement Moselle erwarb es im Jahr 2004, indem es das Vorkaufsrecht für das Museum Georges de La Tour geltend machte, in dem es ausgestellt ist.

Dieses Gemälde trägt die Spuren einer ziemlich komplexen Geschichte. „Profil einer Frau“ ist in Wirklichkeit ein Fragment eines größeren Gemäldes. Warum diese Verstümmelung? Die Ursache ist nicht bekannt, es ist eine ziemlich gängige Praxis für die Werke von Georges de La Tour. Dieses Gemälde stellt eine junge Frau im Profil dar, die eine rote Mütze trägt und von einer darunter liegenden Lichtquelle beleuchtet wird, die sie mit Zärtlichkeit betrachtet. Wie bei anderen Werken des Meisters behält das Gemälde ein Element des Mysteriums: Sein genauer Ursprung, der Grund für seine Verstümmelung und sein Platz in einem größeren Gemälde bleiben unbekannt.

Dies ist ein Gemälde, das den ersten Jahren des Künstlers einige Zeit nach seiner Installation in Lunéville entspricht.

Im Juni 2021 erwarb das Departement Moselle bei einer Auktion ein altes Exemplar dieser Komposition. Anschließend wurde das Gemälde den fachkundigen Händen von Spezialisten des Zentrums für Forschung und Restaurierung französischer Museen (C2RMF) anvertraut, die anschließend eine echte wissenschaftliche Untersuchung durchführten, um die materielle Geschichte des Werks besser zu verstehen und es zu restaurieren.

Sehen Sie sich die Geschichte seiner Restaurierung an: 🔗 Lernen Sie die Catering-Profis der Pea Eaters von Vic-sur-Seille kennen (12 Minuten)

Seit September 2024 können Besucher auch die alte Kopie eines verlorenen Originals von Georges de La Tour bewundern: Heiliger Sebastian mit der Laterne oder Heiliger Sebastian, der von Irene gepflegt wird. Es wurde großzügig von der Familie hinterlegt, der es gehörte, und ist eine der erhaltenen Kopien –von großer Finesse der Ausführung – eines verlorenen Originals von Georges de La Tour.

Der Heilige Sebastian wurde gegen die Pest angerufen und war zur Zeit Georges de La Tours in Lothringen Gegenstand besonderer Verehrung. Daher überrascht es nicht, dass dieser sich der Tradition des Martyriums anschloss, die durch die Goldene Legende von Jacques de Voragine aus dem 13. Jahrhundert populär wurde.

Georges de La Tour, Sohn eines Bäckers, geboren 1593 in Vic-sur-Seille, ist ein ebenso faszinierender wie geheimnisvoller Künstler. Seine Ausbildung zum Maler ist bis heute unklar, doch sein Talent führte ihn schnell an den Hof: 1639 wurde er gewöhnlicher Maler von König Ludwig XIII. Er war mit Diane Le Nerf verheiratet und zog nach Lunéville, wo er mit seinem Sohn Étienne arbeitete. Er starb 1652 in dieser Stadt. Fast drei Jahrhunderte lang vergessen, tauchte sein Name erst im 20. Jahrhundert wieder auf, als Historiker seine Werke wiederentdeckten und ihm neben Nicolas Poussin und den Brüdern Le Nain wieder einen Platz unter den großen Meistern des 17. Jahrhunderts verschafften.

Heute wurden rund vierzig Originalwerke von Georges de La Tour identifiziert, einige davon mit Zögern. Rund fünfzehn weitere Gemälde sind nur aus originalgetreuen alten Kopien bekannt. Französische Museen besitzen achtzehn Gemälde von Georges de La Tour. In Lothringen sind fünf authentische Gemälde erhalten:
• Der alte Mann in der Tasche (Remiremont)
• Die Flohfrau und Hiob, verspottet von seiner Frau (Nancy)
• Profil des Heiligen Johannes des Täufers in der Wüste und der Frau (Vic-sur-Seille).

Im Louvre gibt es auch mehrere Meisterwerke, wie etwa „Der heilige Sebastian, geheilt von Irene“ oder „Der Betrüger mit dem Karo-Ass“.

Georges de La Tour wird oft als Maler der Nächte bezeichnet. Seine berühmtesten Gemälde, wie „Das Neugeborene“ oder „Die reuige Madeleine“, sind im sanften Schein einer Kerze getaucht. Neben religiösen Szenen interessierte er sich auch für das tägliche Leben: Spieler, Bettler, alte Männer... Inspiriert von Caravaggio übernimmt er Chiaroscuro, aber auf seine eigene Art: Sein Licht ist ruhig, spirituell, still, eher meditativ als dramatisch. In seinen neuesten Werken vereinfacht er Formen und konzentriert alles auf das Wesentliche: Licht und Bedeutung.

Georges de La Tour, lange vergessen, wurde dank der Leidenschaft von Historikern wie Hermann Voss und François-Georges Pariset wiedergeboren. Ab Mitte des 20. Jahrhunderts musste jede prestigeträchtige Sammlung mindestens eine La Tour enthalten. Auch heute noch ist sein Werk faszinierend: Zwischen Mysterium, Spiritualität und Realismus bleibt La Tour eine wichtige Figur der französischen Malerei, ein zeitloser Künstler, dessen Licht weiterhin hinterfragt und inspiriert.

Austausch und Ausleihe zwischen Museen spielen eine wesentliche Rolle bei der Förderung des Kulturerbes. Sie ermöglichen die Reise der Werke, den Vergleich mit anderen Sammlungen und die Bereitstellung neuer Lesarten für die Öffentlichkeit. Diese Darlehen fördern auch die Zusammenarbeit zwischen Institutionen, den Wissensaustausch und die Bündelung von Ressourcen für Forschung, Restaurierung oder Konservierung. Schließlich tragen sie dazu bei, Künstler und Gebiete zu fördern, indem sie Werke einem breiteren Publikum über ihren Herkunftsort hinaus zugänglich machen.

Neuerwerbungen bereichern die Sammlungen des Museums seit 2021:
– Die Erbsenfresser, Workshop von Georges de La Tour (2021);
– Georges schnell zur Suppe, Workshop von Georges Lallemant (2021);
– Die heilige Katharina von Alexandria, einem Vicois-Künstler zugeschrieben, Zeitgenosse von Georges de La Tour, Charles Poerson (2022);
– Vier Apostel, anonyme Kopien nach Georges de La Tour (2023);
– Der heilige Lukas der Evangelist, Jan van Bijlert (2023).

Beachten Sie auch die Leihgabe eines Gemäldes nach Georges de La Tour „Die Entdeckung des Leichnams des Heiligen Alexis“ durch den Palast der Herzöge von Lothringen – Lothringer Museum.
Das Museum präsentiert außerdem drei Ablagerungen nach Georges de La Tour aus Privatsammlungen: Les Larmes de Saint Pierre (2019), le Souffleur à la pipe (2023) und a Saint Sébastien à la lanterne (2024) sowie eine Ablagerung von sechs Werken aus der Abteilung für Museum für antike und zeitgenössische Kunst in Epinal.